搜索结果: 1-15 共查到“知识库 作曲与作曲理论”相关记录211条 . 查询时间(3.062 秒)
赵元任是我国近现代最重要的语言学家和音乐家之一。语言和音乐之间的联系影响了他一生的学术研究和艺术创作。通过借鉴和参照音乐中的音高关系，赵元任提出汉语声调高低把握的标准和尺度，创建了五度标调系统。在继承汉语语言和民族音乐传统的基础上，他总结出歌曲创作中词曲结合的重要规律，并在创作活动中不断加以实践。借助敏锐的音乐耳朵，他对大量方言进行调查和记录，详细区分不同吟诵方式的音调特点，并将其应用于民族音乐的...
通过吸收与运用西洋音乐对中国美声歌曲及其它歌曲的创作、发展、研究和探讨，可以看到西洋音乐在中华民族的音乐发展中具有巨大的功用。西洋音乐知识、技能、乐器以及人才的传入，在我国音乐事业的弘扬和发展中已经收到了良好的效果，它使中华民族的传统音乐得到全面的发展和提高，使其能够代表我们这个民族的音乐文化水准而不至于有损这个民族的形象。
诗语情深 乐韵悠长——《峻岭诗语•歌曲作品》赏析
峻岭诗语• 歌曲作 乐韵
2016/3/10
音乐是所有艺术形态中最虚幻、最无形的一种表象符号，它以声音表现形式为媒介，看不见、摸不着，只能以耳朵去聆听、用心灵去感悟才能彰显其意义的一种物化成果，这就要求人们在感受音响的流动时，将自己的生活经验与阅世经历与音响材料的造型表现进行联想，使艺术的感知在理性的提炼中升华为一种情感的折射，以此完成音响构成上的对象化。因此，听觉感受对音乐审美来说，就是一个物质转化为精神的过程。这一音乐审美特殊的规定性，...
德彪西《二十四首前奏曲》探究
二十四首前奏曲 德彪西
2009/11/2
德彪西是印象主义音乐的创始人，在音乐艺术发展进程中起着承前启后的关键作用。他的钢琴音乐开创了印象主义风格的一代先河，其作品以新颖独到的特色而备受赞誉，尤其是《二十四首前奏曲》可称为是富有极高艺术价值的优秀作品。
简评歌曲《海峡之梦》的巧妙构思
海峡之梦 魏德泮 崔臻和 董蕾蕾
2009/8/28
由魏德泮作词、崔臻和作曲、董蕾蕾演唱的歌曲《海峡之梦》，在由中国音乐家协会、中央人民广播电台和中央电视台联合举办的全国优秀流行歌曲创作大赛中，荣获一等奖。《福建日报》《海峡都市报》对此均做了热情的报道。在此，我仅向好友德泮表示热烈的祝贺。
浅析瓦格纳的艺术成就
瓦格纳 艺术成就 德国 作曲
2009/7/8
19世纪浪漫派后期的德国著名作曲家理查德·瓦格纳是音乐史上一位难得的改革家，他的巨大成就，就是把传统的歌剧变革为由他所独创的乐剧，而他的和声风格也就是在由歌剧向乐剧的改革中逐步形成和发展的。在这里我想简单地讨论一下乐剧自身的特点以及与瓦格纳和声风格的关系。
19世纪之后，文学、绘画、音乐、戏剧等各种艺术形式的互相影响愈趋紧密。这种艺术上的“通性”首先反映在瓦格纳的美学观点上，他把乐剧作为...
探索新的研究方向——布里顿两部歌剧中“性取向”问题的国际研究现状及方法
里顿两部歌剧 性取向 英国作曲家
2009/6/22
本杰明·布里顿（Benjamin Britten，1913－1976）是20世纪中期多产也是最为著名的英国作曲家。纵观其创作活动，歌剧是他全部创作的重心所在。在长达三十余年的艺术生涯中，他为世人奉献了16部歌剧和其他众多舞台作品，其创作思想中的人道主义精神、现实主义倾向及被世人褒贬不休的同性恋情结等最为全面地展现在这些音乐戏剧作品中。因此，对于歌剧创作的研究便成为了解布里顿音乐创作思想、技法乃至风...
多梅尼科·斯卡拉蒂以卓越的古钢琴技巧和清新典雅的音乐风格闻名于世。本文从创作的角度来分析斯卡拉蒂的技术特色和作品风格，并进一步说明斯卡拉蒂的典雅风格与技术创新的意义及其意义。
格里格所作钢琴抒性小品集感受与想象于一身，浓笔淡墨，恣意洒泼描绘了一幅充满乡情乡音的北欧纯朴音画，而极富创意的多种和声手法则为音画添上了风情各异的色彩，他的作品不仅表现了格里格挚爱自己民族，祖国的情感，也反映了格里格不同于肖邦等前辈作曲家的创作思维。
关于《二泉映月》的曲式结构
曲式结构 二泉映月
2008/11/27
著名民间音乐家华彦钧的传世二胡曲《二泉映月》是一首经典性的民族器乐作品。不少音乐家对其作过分析。笔者在教学之余,常有些思考。本文就有关曲式结构问题提出自己的看法。以恳请前辈老师及各位同行批评指正。
试论拉赫玛尼诺夫钢琴曲的创作特色
钢琴曲 拉赫玛尼诺夫
2008/11/21
十九世纪末,廿世纪初是俄国从资产阶级民主革命过渡到无产阶级革命的时期。在此期间,资本主义得到迅速发展,同时俄国无产阶级革命力量也在不断成长。政治生活中的各种斗争,激进与消沉、前进与倒退在当时的文艺思潮中也得到相应的反映,出现了一些继承并发展俄国优秀传统的音乐家。在钢琴音乐方面,老一代的有柴可夫斯基,里姆斯基,柯萨柯夫等;就才能和贡献而论,年青一代中的拉赫玛尼诺夫是最为突出者
大风格与小技术--关于传统和声及其教与学的断想之三
教与学 传统和声 小技术 大风格
2008/10/29
“风格”是人们经常挂在嘴边的词汇之一，搞艺术的特别是搞音乐的特别特别是搞音乐评论的尤甚——这个词“海”啊！既可以“海”得振振有词，但追究起来又好像什么都没说，多好！风格究竟是什么？这实在不能是这篇小文章所能承受的“海”任务。反正说音乐作品的风格就是形成音乐作品之技术的有机整合。——大抵不会错，也还不算“海”——简而言之、直接了当地说：风格就是技术，但技术不一定是风格；风格依赖于技术，但技术统属于风...
Musical Archetypes and Collective Consciousness: Cognitive Distribution and Free Improvisation
Musical Archetypes Collective Consciousness Cognitive Distribution Free Improvisation
2008/10/29
This paper investigates free improvisation from the perspectives offered by cognitive distribution theories as pioneered by Vygotsky, Wundt, and Mead. Using a hypothetical 'script' of an improvised pe...
Modes and Manifestations of Improvisation in Urban Planning, Design, and Theory
Improvisation Urban Planning Urban Design Urban Theory
2008/10/29
The enterprise of musical improvisation is examined as a fruitful source of approaches to urban planning, design, and theory. When musicians improvise, they cooperate and take risks in ways that recom...
Tripping On Wires: The Wireless Body: Who is Improvising?
Tripping On Wires Wireless Body wireless future
2008/10/29
The author has been tripping on wires onstage and offstage for half a century of technological change in music. She has observed the trajectory of the disembodiment of music from analog instruments to...